春节档期，演艺市场迎来“抢票大战”。大麦、猫眼等票务平台竞争激烈，胡彦斌、李宇春、OneRepublic等演唱会开售不久即告售罄。热度背后，折射出国内演艺市场持续升温的趋势。数据也给出了佐证。微信支付年度消费账单显示，国人演出类消费笔数增长34%。《2025年全国演出市场简报》显示，全国营业性演出场次达64.04万场，同比增长6.58%；票房收入616.55亿元，增长6.39%；观众规模1.94亿人次，增长4.22%。由此可见，演艺市场不仅回到疫情前水平，还在此基础上实现增长。值得关注的是，国际一线艺人对中国市场的布局正在调整。过去，亚洲巡演主站多落在日本、韩国等地，中国内地往往排在后位；如今该格局正在改变。以美国流行歌手凯蒂·佩里2025年世界巡演为例，亚洲仅设7场，中国内地占6场。此外，演出体量也在升级，不少艺人从“开体育馆”转向“开体育场”，中国站在巡演日程中的占比明显提高。演艺市场的升级不止体现在规模，更体现在运营方式的变化。文旅融合正成为新的增长路径。传统演出多停留在“唱几小时就结束”，而如今不少项目开始围绕“演出+旅行”设计体验。以南京DNA音乐节为例，音乐节集结张艺兴、林俊杰、林宥嘉等艺人，吸引3.5万歌迷到场，其中83%来自外地。活动以“跟着演出去旅游”为主题，联动全市旅游景区推介，将文旅优惠与演出内容打包呈现，带动酒店住宿、餐饮消费及周边旅游增长。其关键在于，演出IP与城市文旅IP的深度联动。艺人不再只是舞台上的表演者，也成为城市文化的传播窗口。国际乐队The Chainsmokers在中国巡演期间，通过社交媒体发布北京爬长城、成都看大熊猫、杭州逛西湖等内容；香港艺人林峯也在重庆吃火锅、在佛山推介顺德鱼生。这些看似随手的行程分享，往往来自主办方与文旅部门的提前策划与协同，通过社交平台实现更广泛的传播，把艺人的关注度转化为城市的曝光度，吸引更多非粉丝人群关注。由此形成多方收益：城市以相对可控的投入获得高质量传播；艺人形象更生活化，社交热度提升；主办方项目影响力增强，票房与口碑更稳；粉丝也能在“同款”打卡中获得更完整的观演体验。演出与旅游的结合已显现出可量化的经济效益。张韶涵世界巡演三亚站吸引3.44万人次到场，直接带动1.27亿元旅游综合消费；张杰在成都连开九场，前三场门票一分钟售罄，刷新国内演唱会售票速度纪录，涉及的景区及文创产品预订量同比增长150%。这表明，文旅融合不仅是运营思路的变化，也正在成为新的消费增量来源。业内人士认为，演出IP与城市文旅IP的深度融合正在从“探索”走向“常态”，将持续推动演艺市场的产品升级与内容创新，带动文化消费扩容，并为城市经济增长提供新的支点。
演艺市场的持续升温，既说明了文化消费的升级，也为城市软实力建设提供了新的抓手。当舞台灯光照亮的不只是歌手，更映出一座城市的文化气质，演出与文旅的深度联动正在打开更大的产业空间。如何在热度中保持创新、在流量中沉淀内容价值，将成为行业下一阶段需要回答的关键问题。