虽说冬日的蓉城透着丝丝寒意，但戏台上的唱腔可是真把这寒气给驱散了。就在1月17日，新声剧场里那悠扬的旋律一响起，“蜀光曾临——川剧大家蓝光临先生表演艺术传承专场”的大幕正式拉开。大家伙儿聚集在这儿，可不只是看场好戏，更是要把这位被誉为“川剧第一小生”的蓝光临先生留下的宝贵家底给梳理明白、传下去。蓝光临先生可是小生行当里的一面大旗，在舞台上唱了大半辈子，育人方面更是桃李满天下，这才给咱们川剧事业打下了牢固的人才底子。这次搞这么大阵仗搞展演，其实就是为了好好缅怀和致敬他那种“艺术为人民”的精神。 下午的这台戏挑了几个最能代表“蓝派”的片段来演，像《夫妻桥·桥断》《焚香记·入赘》《归舟》《问病逼宫》《石怀玉惊梦》这些经典名段都来了。你看台上站着的这帮人多齐整：肖德美、王超、黄盛宣、徐超、文冬、彭小龙这些早成了名的老艺术家，再加上王裕仁、邓方园、陈雨杰这些刚露头角的年轻人。老中青三代聚一块儿，这不就是川剧艺术薪火相传的最佳写照吗？老艺术家示范着最正宗的传统精髓；中年艺术家演得稳当；青年演员则朝气蓬勃地预示着未来。 等到节目最后，台上的演员和台下的戏迷一块儿唱起了《问病逼宫》选段，这一幕把全场气氛推到了顶点。这感情多深啊，活生生地证明了传统戏曲在老百姓心里扎了根。晚上还有个“蓝光临弟子郑洪伉俪传承专场”，这是从另一个角度谈传承。这场面主要是给郑洪老师还有他夫人陈宏的艺术生涯做个记录。郑洪是蓝光临的亲传弟子，他俩夫妻一起唱戏这种模式挺特别的。通过演他们的代表作，既能看到蓝派艺术在直系弟子身上怎么继承的，也能看出戏曲家庭传承的门道。 业内人士都说这次活动不光是为了纪念一个人，更有很强的导向性和时代感。梅花奖得主肖德美说展演体现了现在川剧人要“守正创新”的信念。“守正”就是死守老规矩和艺德；“创新”就是在尊重传统的基础上，加点新意思。成都市川剧研究院副院长王超对这事儿寄予厚望，他说拿2026年当展望点来看，这次大会说不定能成巴蜀戏曲发展史上的一个大事儿。这不仅是总结过去的一次大会，更是咱们继续往前走的一个宣言。 戏曲这门艺术的魅力在于它有深厚的传统积淀，生命力就在于代代相传、与时俱进。蓝光临表演艺术传承展演用舞台当教室、用经典当课本，完成了一次跨越时空的对话。它告诉咱们：只要咱们坚守老本行、精研技艺、好好传下去、主动去融入新时代，像川剧这样的好东西就一定能在当代文艺的大花园里长茂盛、唱不停。这场在成都奏响的传承序曲余音绕梁，肯定能传很远。