早在1981年开播时，全球音乐频道MTV就用视听结合的方式把流行文化给带火了。当时大伙儿通过它循环播放的MV、专业的VJ还有各种音乐盛典，把审美和文化表达都给改变了。那种“MTV风格”几乎成了全球通用的语言。 不过到了21世纪第二个十年，数字流媒体平台发展太快，传统电视音乐频道就遭遇到了很大的麻烦。你看数据就知道，从2015年起，看电视听音乐的人越来越少了。相反，在YouTube、Spotify还有腾讯视频这些平台上点歌听的用户每年都增加超过20%。 维亚康姆CBS集团早就发现了问题，从2020年起就开始调整战略了。他们把资源都投到了更赚钱的真人秀和原创剧集上，慢慢就不怎么管传统音乐频道了。这一年的2月，MTV音乐电视台中文频道率先停播。之后欧洲和拉美那边的频道也陆续停了。等到2025年底，剩下的少数区域性频道也就彻底清算了。 到了2025年10月，朱珠发了个告别帖引起大家讨论。业内分析说这事儿挺有意义。一方面说明以前那种单向播放的电视时代结束了；另一方面也显示传统媒体主动求变。虽然频道没了，“MTV”这个牌子还在流媒体平台上延续影响力。 音乐研究者说这事儿跟整个行业的变化同步得很。国际唱片业协会IFPI报告显示，2025年全球流媒体音乐收入已经占到了78.5%，电视渠道那部分才占不到2%。这种转变不光是传播路径变了，艺人怎么推、版权怎么管、跨媒介怎么合作都变了样。 MTV的停播就是媒介形态变了的一个例子。以前是电视屏幕现在是数字终端，但音乐本身的价值没变。就像陈正飞说的那样：“流行有生命，媒介会老去。但音乐不会。”怎么在技术迭代和产业转型里保持音乐文化的深度和温度？这是我们都要面对的问题。