就在亚太地区经济联系日益紧密的RCEP框架下，上海交响乐团把这一巡演的起点选在了墨尔本，这场由余隆执掌的音乐会，把中国故事转化为了世界语言。乐团此次把巡演重点放在了亚太地区，既是为了顺应区域文化合作深化的趋势，也是想给当地观众献上多元的文化大餐。音乐总监余隆给这次活动定了调子，就是要通过艺术这个桥梁，拓宽文化外交的路子。 在曲目安排上，这次巡演特别强调中西合璧和古今交融。青年作曲家梁皓一创作的《中国厨房味觉的盛宴》，用交响乐把油爆虾、佛跳墙这些中国菜肴变成了乐章，去激发国际听众对中华文化的感知。而作曲家陈其钢的钢琴协奏曲《二黄》，则是把戏曲元素跟现代手法结合在了一起。至于西方经典曲目，柴可夫斯基的《洛可可主题变奏曲》和拉赫玛尼诺夫的《e小调第二交响曲》，也都是乐团拿手的保留曲目。 这次演出还有一个看点，就是独奏家的阵容展示了艺术传承的脉络。国际乐坛公认的大提琴家王健，要跟青年钢琴家王雅伦同台演出。余隆强调说，“音乐合作是不会设限年龄的”，这种“传帮带”的模式既给年轻人提供了机会，也证明了中国艺术人才梯队很有活力。 除了开音乐会，乐团还打算在各个城市跟当地机构搞联合排练、开大师课和导赏活动。这种深度交流能让海外观众更系统地了解中国的艺术创作。墨尔本交响乐团的负责人觉得，“这种做法能促进亚太地区艺术生态的互鉴共融”。 从单纯的走出去卖票到现在的深入合作，这次巡演反映出中国文艺院团国际化策略的升级。上海交响乐团团长表示，“巡演+”模式会一直推进下去。未来他们还想跟国际机构联合委约创作，把中国题材的作品送上海外的主流舞台。 当拉赫玛尼诺夫的浪漫诗篇和《二黄》的京韵旋律在悉尼歌剧院交叠回荡的时候，艺术就把不同文明联系在了一起。这场巡演不仅是音符的远行，更是文明对话的实践。它用全世界都能听懂的语言，展示了中华文化的创造力；也用艺术的无界性，让我们看到了人类情感共鸣的宽广天地。或许正如余隆所说：“音乐从不设限，它只邀请人们倾听彼此。”