2013年，张超在贵州创办了春山音乐。从那以后，他带着团队不断创作新歌，把《上春山》《登高》、《立春》《来晒秋》还有《串门指南》这些原创作品推到了央视春晚的舞台上。这已经是他们连续第三年登上春晚了。这些歌曲不仅展示了贵州山水的独特美，也体现了“新大众文艺”的活力。 春山音乐团队特别注重从老百姓的日常生活中寻找灵感。比如2022年，他们为了创作二十四节气系列中的《谷雨天》，就专门去了贵州20多个村寨，收集真实的春耕场景和声音素材。他们还给村里的孩子录制了童声版MV，让普通村民和孩子也能成为创作的主角。 张超说，“新大众文艺”得用现在的方式表达时代精神，同时还得扎根在人民生活的土壤里。他觉得这种文艺形式打破了传统精英的界限，突出了作品的人民性和时代性。 除了在录音棚里创作，春山音乐还善于利用新媒介来传播作品。2026年春晚结束后，仅抖音平台关于《立春》翻唱挑战的话题播放量就突破了2000万。这证明了老百姓愿意接受并且传唱这些作品。 为了培养更多人才，张超积极探索“传帮带”的模式。比如“90后”水族音乐人潘安昕在编曲时把贵州木鼓、铜鼓和世界音乐语汇融合在一起；“00后”音乐人彭佑乾则在最近的热门歌曲《立春》中运用了贵州彝族音乐特有的节奏律动。 张超坚信只要心系人民、扎根生活，就能成为这个浪潮中的弄潮儿。他理解的“新大众文艺”，是专业与业余的共鸣，是传统与现代的对话，是人人创作和全民共享的统一。 把潘安昕、彭佑乾这些年轻人才培养起来后，团队还把非遗代表性传承人请到榕江采风交流。玉镯儿就是词作者之一。春山音乐以“大山的小孩 我们的节日”为主题举办村超童歌会已经两届了。 他们经常带着原创歌曲去参加贵州村晚的演出。从早年的《最炫民族风》到近年刷屏短视频平台的《上春山》，春山音乐的作品始终深度挖掘贵州民族民间文化。 2024年和2025年接连登上央视春晚之后，2026年他们又推出了一系列新歌。把这些带有泥土芬芳和数据流光的作品传播出去，既传承了中华优秀传统文化基因，又赋予了它们符合当代审美的新形态。 政府工作报告首次提到了“繁荣互联网条件下新大众文艺”，引发了业界强烈共鸣。这个论述鼓励大家扎根人民、扎根生活，让更多人成为“讲故事的人”。张超对这一论述充满热情并给予了积极回应。