很多人画素描的时候都把衬布当成背景，随意折腾它，结果画面就变得很平很呆板。其实衬布也是会呼吸的“静物”，它自带柔软质感，能通过褶皱、明暗和虚实把物体衬托得更立体。只要掌握了基本规律，就算布褶再乱，也能画出立体感。 首先抓大外形，再抠小细节。用一条流畅的C型或S型线条定好衬布的整体走向，这条线能拉开画面空间，让它不再紧贴纸面。接着要注意明暗交界线和投影，这是颜色重的地方；中间的亮面别太抢镜，要给两头让路。当布褶很微弱时，把灰面层次画足就行。暗面也别死黑，用铅笔顺着结构轻扫几圈就有厚度感了。局部画好后用纸巾整体压一遍色调，近实远虚、近暖远冷的空间感立刻就出来了。 要记得任何鼓起的褶皱下面都有个暗面，亮灰面就在那条沟里。把亮灰面提亮就能让鼓起的地方立住。暗、灰、亮三色之间要衔接自然且有区别。 松紧交替能让布褶更有活力。松紧之间像弹钢琴一样有节奏感才会生动。前后褶皱穿插时要用透视线条说清楚逻辑关系。 整张画面中越远的布越虚越简单才能有空间感。光线能作为尺子量布褶厚度：厚的地方暗面集中而薄的地方分散这样规律就容易掌握错误也会少很多。