春节将至，年味渐浓。神州大地，从齐鲁半岛到中原腹地，从皖南山村到粤东海滨，一项项列入非物质文化遗产名录的传统民俗技艺次第登场，以各具风情的面貌，为亿万中国人的团圆佳节注入深沉而温暖的文化底色。 一、古老技艺重焕生机，非遗成为年俗新坐标 在山东威海，胶东花饽饽习俗省级非物质文化遗产代表性传承人林荣涛的工作室内，蒸屉层叠，热气氤氲。面团经由一双巧手反复揉搓，化作龙盘福桃、醒狮吐舌、金葫芦挂枝等造型各异的面塑作品，色彩鲜亮，寓意吉祥。 花饽饽源于民间，制作技艺绵延逾千年，以胶东半岛与鲁西南两大体系为代表，风格各有千秋。每逢春节，这道寄托着齐鲁民俗基因的面食便成为家家户户餐桌与祭台上不可或缺的年节符号。其制作工序多达72道，从和面、发酵、塑形到蒸制、点染，每一环节均需匠人以经验与耐心精准把控。"和面须达到手光、面光、盆光，发酵火候稍有偏差，便会前功尽弃。"林荣涛如是说。 ，河南确山的打铁花表演在夜空中绽放出万点星火，安徽歙县汪满田村的嬉鱼灯活动吸引八方游客驻足观赏，广东汕头潮阳英歌队伍踏着铿锵鼓点穿街而过。这些各具地域特色的非遗项目，共同构成了中国春节民俗文化的壮阔图景。 二、传承面临挑战，创新成为破局关键 非遗技艺的传承，从来不是一件轻而易举之事。以花饽饽为例，其传统发面所用的"神仙引子"制作工艺繁复，难以实现量产；手工塑形耗时费力，难以满足市场规模化需求；加之年轻一代对传统饮食习惯的疏离，诸多因素叠加，使得不少非遗技艺一度面临后继乏人、市场萎缩的困境。 面对该现实，林荣涛选择在坚守传统核心工艺的前提下，主动寻求突破。他成立专项研发工作室，从造型设计、口味调配、原料选取到生产工序，逐一加以改良优化，最终攻克了从小作坊手工制作向批量化、规模化生产转型的多项技术难题。在保留"神仙引子"原方不变的基础上，他对工艺流程进行了系统性调整，使传统花饽饽在保持原有文化韵味的同时，融入了时尚、营养、健康等现代消费理念。 这一探索，为非遗技艺的活化传承提供了可资借鉴的样本。 三、市场认可与社会效益双向提升 经过三十余年的深耕，林荣涛已研发出七个系列逾百个品种，走进多所高校担任客座教授，累计培养徒弟四百余名。其子林鹏亦已接过传承接力棒，成为花饽饽新生代传承人，为这一技艺提供了青春活力。 每逢春节前后，工作室货架上摆满了鲜红的醒狮饽饽、金黄的葫芦饽饽与粉白的寿桃饽饽，顾客络绎不绝，既有本地居民预订年货，也有慕名而来的外地游客。花饽饽不仅畅销全国，更远销海外，成为传播中华饮食文化与民俗风情的重要载体。 从市场反馈来看，非遗产品的消费热度持续攀升，折射出社会大众对传统文化认同感的明显增强。这一趋势表明，非遗并非博物馆里的静态展品，而是具有旺盛生命力的活态文化资源，完全能够在现代生活场景中找到属于自己的位置。 四、政策引导与社会合力，共筑非遗传承生态 近年来，国家持续加大对非物质文化遗产保护与传承工作的政策支持力度，推动非遗进校园、进社区、进市场，鼓励传承人创新表达方式，拓展传播渠道。电商平台的兴起，更为花饽饽等非遗产品打开了更广阔的销售空间，使传统技艺得以突破地域限制，触达更广泛的受众群体。 与此同时，各地政府积极搭建民俗文化展示平台，将非遗活动纳入春节文化节庆体系，形成了政府主导、传承人主体、社会广泛参与的良性互动格局。这种多方合力，正在为非遗传承构建更为稳固的生态基础。
年味之所以动人，不只在于热闹与烟火气，更在于代代相传的礼俗与审美；让花饽饽的面香飘得更远、铁花的光芒照得更久、鱼灯的脚步走得更稳，关键在于把传承做成体系、把创新落到细处、把体验融入日常。守住文化根脉，顺应时代需求，非遗才能在新春的喧腾里焕发更持久的生命力。