冬日的长春冰雪新天地，一座座晶莹的冰雕吸引不少游客驻足。其中，一件名为《念卿》的作品凭借独特的表现方式和文化指向，在社交媒体上引发关注与讨论。作品以电影《梁祝》为创作源点，借助冰的通透质感与细致雕刻，将古老爱情悲剧转化为更直观的情绪表达。 《念卿》由吉林省建设集团文旅公司经理、资深冰雕师于佳创作。据介绍，作品用时四天完成，灵感来自一次偶然刷到的《梁祝》短视频剪辑。于佳被片中情感触动后迅速形成设计思路。不同于常见的“化蝶成双”，他选择定格祝英台出嫁那一刻的内心：头戴龙凤冠的她，压抑着对梁山伯的思念与绝望，此情绪被融入作品的细节之中。 作品的感染力体现在多处。少女面容沉静，眉眼间透出忧郁。最醒目的是脸颊上一道细长的冰痕，配合环环相扣的悬垂冰制面饰。微风拂过，冰饰轻响，既像珠帘轻晃，也像泪意滑落。身侧两只冰刻蝴蝶静立，冰面镌刻的“无言到面前，与君分杯水”，取自祝英台在梁山伯坟前哭念的台词。多重细节叠加，让作品在观感之外也带出更深的情绪指向。 网友对作品的解读不尽相同：有人把脸上的裂痕视为绝望的象征，有人感叹“第一次从冰雕里看到悲伤”，也有人联想到“珠帘像眼泪，等天气转暖融化，好像爱情也随之消失”。这些不同理解从侧面说明，作品能够激发共鸣，并在观众心中生成各自的情感投射。 从技术层面看，冰雕是一门兼具“减”与“加”的创作。创作者先切出大致轮廓，再用小工具精修细节；冰料既可向下雕刻，也能拼接粘连向上塑形，使表达更灵活。但冰材脆，一刀失误就可能毁掉关键结构，对雕刻师的经验与稳定性要求很高。于佳透露，环环相扣的面饰在雕塑中并不少见，但用冰实现更费工。为赶在升温前完成，他临时用透明鱼线串联冰吊坠与套环，这一处理反而让作品在游客眼中更显轻盈。 冰雕创作与东北气候紧密相连。进入二月，气温回升，雕刻师需要与时间赛跑。压力带来挑战，也倒逼创意与效率。于佳和团队在温度限制下完成了一批融入中式审美的冰雪作品，既呈现工艺水准，也体现对传统文化的理解与转译。 冰雪雕刻师往往要兼具多种能力。正如网友所说，他们“得会画画、有审美、有力气、还得抗冻”。于佳自幼喜爱美术，接触雕刻八九年。长春冰雪新天地建园后，他成为这里的冰雕师，将个人创作与文旅场景结合。这种结合提升了景区的文化表达，也为传统工艺的延续与更新提供了新的空间。
从《念卿》的走红不难看出，艺术的生命力在于情感能否被真实传递、文化能否被有效承接。当冰冷的冰雪遇见炽热的经典故事，呈现的不只是视觉景观，更是一种跨越时空的共鸣。这或许正是冰雪艺术持续打动人心、不断焕新的原因。