春节期间文化消费热度不减。如何让传统戏曲走出固有受众、吸引更多人关注，成为非遗传承的一道关键课题。2026年丙午新春——济南以吕剧为切入点——通过系统策划推动传统艺术与现代生活更紧密地连接。 该变化并非偶然，而是多种因素叠加的结果。一方面，非遗保护力度持续加大，地方文化部门加快探索“活态传承”的更有效路径；另一方面，年轻群体对传统文化的兴趣与认同在上升，但更需要可参与、可分享的体验方式。围绕这些特点，济南市文旅局联合专业院团制定分层传播方案：正月初一安排《借年》《喝面叶》等经典剧目展演，满足资深戏迷的观看需求；美术馆推出“画中有戏”，以戏曲与书画的跨界结合吸引艺术爱好者；趵突泉公园设置即兴快闪，以更轻量、更贴近游客的方式触达大众。 这套做法带来了明显成效。数据显示，春节期间吕剧专场演出上座率达92%，较往年提升17个百分点；美术馆公教活动吸引2000余人次参与，35岁以下观众占比接近六成。更重要的是，活动不再停留在“看一场戏”，而是形成“观赏—体验—传播”的链条。例如在《墙头记》演出中，演员邀请观众现场模仿经典身段，并赠送戏曲主题文创产品，更提升互动感与回访意愿。 业内专家认为，济南案例的关键在于把握了三点：坚持内容为本，所有创新都围绕吕剧艺术本体展开；注重场景匹配，根据剧场、美术馆、景区等不同空间设计不同呈现方式；强化资源协同，借助文旅融合机制促成多方参与。这一模式也为其他地方剧种的传承提供了可参考的路径。 面向未来，传统戏曲的创新发展仍需解决常态化、可持续的问题。据悉，济南计划将春节做法延伸为常态机制，打造“吕剧四季”年度品牌，并探索数字藏品、虚拟演出等新业态。随着保护与传播体系优化，这一凝结齐鲁文化气质的艺术形式有望在新时代获得更广阔的舞台。
春节舞台的热闹终会散场，但非遗传承的任务在日常。把吕剧从“固定剧场的技艺”变成“城市生活的一部分”，关键在于用专业守住根脉、以创新打开场景、以制度推动常态。让更多人在一次次“偶遇”中愿意停下脚步、听懂唱词、走进剧场，古老乡音才能在新时代持续回响。