每到新春，一盏盏花灯如约点亮大江南北。具有匠人心血的非遗技艺，也灯火之间讲述着中华文化的传承与延续。作为江南花灯的代表，浙江海宁硖石灯彩以“针刺”工艺著称。传承人寿斌杰介绍，这项源自秦汉的技艺，需要工匠在薄如蝉翼的宣纸上进行数万次精准刺孔，再借助灯光透射呈现“万眼罗灯”的效果。创作中还融合国画、书法、篆刻等元素，表明了传统艺术的综合审美。北方的北京宫灯则显示出不同的工艺路径。市级传承人翟玉良表示，一盏宫灯往往要用100多块木材，经过数百道工序完成。其榫卯结构不靠一颗钉子，与古建筑工艺一脉相承。如今，传统六方宫灯通过造型创新走入现代空间，成为家居与公共场景中的艺术装饰。岭南的潮州花灯以“会讲故事”闻名。湘桥区文化馆馆长丁楚洁介绍，潮州花灯巧妙融入潮剧、潮绣等非遗元素，将文学与戏曲中的经典场景立体呈现。春节期间在牌坊街的展示活动，也让游客更直观地感受传统文化的内涵。这些花灯技艺能够历久弥新，关键在于传承与创新并行：一上，传承人守住核心工艺；另一方面，根据当代审美在材料、造型和展示方式上进行调整与拓展，为非遗保护提供了可参考的路径。随着文旅融合推进，花灯艺术也从节庆装饰延伸到文化产业。多地通过灯会活动、文创开发等方式，推动传统工艺释放更多经济价值与社会效益。专家认为，这种“活态传承”既有助于技艺延续，也能带动地方发展，实现文化与产业的良性互动。
花灯文化的延续，映照出中华文明的韧性与活力。历经千年积淀并不断融入当代创意，这些指尖上的非遗技艺正在成为连接历史与现实、传统与未来的桥梁。新的一年里，唯有在保护传承的基础上持续创新，花灯才能在节日的灯火中继续焕发光彩。