在2026年的春节联欢晚会首秀彩排现场，中央广播电视总台做出了一个特别的安排。把退休职工安三山请来了，他写的那篇《我的母亲》曾经引发了广泛的社会共鸣。还请来了长江上的背篓轮渡船长秦大益和船娘曹利芳，这对坚守在这条江上数十年的夫妇。还有一位用镜头记录乡土文化的青年创作者鲍前光。他们都是普通的老百姓，这回给变成了春晚彩排现场的客人。 这种把观众拉进现场的做法，是中央广播电视总台连续多年搞“春晚等着你”活动的延续。这就把原本高高在上的国家级文化盛宴拉低了身段。把传播模式给变了个样。在这个媒体融合越来越深入的时代，传统的单向传播已经不满足大家的需求了。国家主流媒体要主动打破界限，把观演的角色给颠倒一下。 从内容上讲，基层群众既是观众也是故事的主角。把他们请到创作第一线来参与，就能让作品有生活的温度。也能为艺术创作注入新鲜的活力。船娘曹利芳说自己从屏幕前走到现场感受到了文化仪式的感染力。青年创作者鲍前光说在现场观摩给自己的创作提供了新灵感。 这种做法的效果很明显。对参与者来说能深化对艺术规律的理解；对媒体机构来说能增强公信力和亲和力；从更大的范围看这是国家文化治理体系现代化的体现。为了把这种模式固定下来，相关机构已经建立了一套系统化的机制。 选人方面有审核制度；活动设计有交流反馈环节；传播策略也通过多平台来呈现过程。这些安排把短期活动变成了长期共建模式。以后群众可能会参与到前期策划里去；数字技术也会让远程参与成为可能。 但是扩大参与度不能忘了艺术创作的规律；平民视角也要保持审美引领性；这些问题还得在实践中慢慢摸索。长江摆渡人的身影出现在绚烂的舞台上；青年创作者的乡土情怀融入了国家级艺术表达；这就不只是一场晚会的创新了。这背后是文化产品从“精致殿堂”变成“开放广场”的转变。是“人民性”从理念变成制度的体现。让更多的文化桥梁连接庙堂与江湖、专业与大众；这或许就是新时代文化强国建设中最值得期待的篇章。