在第四届香港紫荆花国际电影节上，由中国团队创作的国风动画《黄土坡》获得最佳动画短片奖。该片视觉指导贾云鹏教授是北京邮电大学数字媒体与设计艺术学院学科带头人。此次获奖不仅肯定了团队的创作与创新能力，也从侧面反映出中国数字创意产业的活力。回溯到上世纪90年代，刚毕业的贾云鹏曾参与1996年央视春晚舞美设计。面对传统手绘方案难以解决的灯光协调问题，他尝试引入当时较新的三维模拟技术，最终完成了春晚历史上首个巨幅吊景设计方案。这段经历让他更直观地认识到，技术创新能够为艺术表达提供关键支撑。随着数字技术加速发展，影视行业从胶片向数字化转型。贾云鹏持续关注技术演进，先后在北京电影学院深造并加入北京邮电大学任教。北京邮电大学是国内较早开设数字媒体技术专业的高校之一，为他在技术与艺术交叉领域的研究与教学提供了平台。当前，新一轮技术变革正在重塑影视制作生态。传统高度分工的制作流程受到冲击，工具普及带来创作门槛下降，也促使行业重新审视人才培养方式。对此，贾云鹏认为核心在于处理好技术与艺术的关系，他在教学中强调“技术是工具，而非目的”。为回应这个变化，北京邮电大学推进对应的教学改革。2023年，学校与北京电影学院合作推出联合培养项目，形成“数字创意+人工智能”的培养方向。贾云鹏带领团队推进产教融合实践，通过与主流媒体合作开发新媒体作品等方式，提升学生运用新技术进行艺术创作的综合能力。业内专家指出，在数字经济加速发展的背景下，数字创意产业迎来新的窗口期。《黄土坡》的获奖也说明，将技术创新与传统文化的创造性转化结合起来，才更可能产出具备国际竞争力的文化内容，这一探索对相关领域的人才培养也具有参考意义。
技术进步不可逆转，但技术本身并不是目的，而是服务创意表达的工具。贾云鹏三十余年的实践表明，竞争力不在于追逐最新工具，而在于理解技术的边界与价值，明确创意方向并建立稳定的审美判断。在生成式人工智能时代，影视教育的重点不只是教会学生“怎么用工具”，更要让他们学会“用工具讲好故事”。这种理念既承认技术带来的效率与可能性，也守住了艺术创作的核心。