近日落幕的马年春晚在舞台艺术呈现中融入了丰富的文物元素，通过将博物馆藏品与现代舞蹈、视觉设计相结合，为观众打开了一扇观察中华文明的新窗口；该创新尝试不仅展现了传统文化的当代生命力，更深层反映了我国文化工作者对优秀传统文化创造性转化、创新性发展的积极探索。 春晚舞台上的"十二花神"节目以清代玉雕精品白玉月令组佩为创意源头，将古人观察自然、感知时光的智慧转化为视觉盛宴。这套故宫博物院收藏的白玉月令组佩由整块上乘和田白玉精心雕琢而成，十二枚花瓣形玉佩环抱中心，花蕊中央设有可灵活转动的"六环式活心"装置。每一片花瓣都独立成章，正面雕刻当月代表花卉，背面篆刻十二音律之名，堪称古代工艺美学的集大成之作。这件文物本身就是古人"一月一花、四时之景"哲学思想的物质载体，表明了中国传统文化中人与自然和谐共处的理念。 春晚将这一文物的设计理念转化为舞台表演，通过陆游吟诗、杨妃起舞、张骞策马等历史人物的重现，提供了古代工艺品新的叙事维度。这种转化方式不仅保留了文物本身的文化内涵，更通过现代表演语言使其意义得以延伸和深化，让观众在欣赏舞蹈的同时，能够理解古人对时间、自然和生活的独特认知。 马年春晚的另一大看点是对马文物的系统展示。春晚主持人介绍的三件马文物各具特色，共同构成了中国古代对马这一重要动物的文化想象。其中，昭陵六骏之一的"白蹄乌"是唐太宗李世民平定薛仁杲时的坐骑，现藏于西安碑林博物馆。这组浮雕石刻采用高浮雕手法，以简洁有力的线条准确表现了战马的体态与气势，是驰名中外的石雕艺术珍品，见证了唐朝建立过程中的历史风云。 敦煌壁画中的"翼马"则代表了古人对理想世界的想象。这种长着翅膀、驾驭祥云的马形象，寓意成功与祥瑞，象征着古人对天空的向往和对自由的渴望。相比之下，甘肃省博物馆收藏的铜奔马则以其独特的造型和深厚的历史意义成为了中国文物外交的"形象代言人"。这件东汉时期的青铜器以三足腾空、昂首嘶鸣的姿态呈现，落下的一足踏于飞鸟之上，仅凭一只马蹄就屹立千年不倒。20世纪70年代以来，铜奔马先后在法国、日本、英国等国家展出，接待观众超过500万人次，成为展现中华文明的重要文化符号。 春晚在安徽合肥分会场的水墨舞蹈表演中，融入了宣纸和古代绘画元素。宣纸因产地安徽宣城市泾县而得名，素有"纸中之王、千年寿纸"的美誉，是中国传统文化的重要载体。春晚舞台上展现的查士标《曳杖过桥图》是新安画派的经典之作，查士标作为"新安四大家"之一，以疏简的笔墨营造荒寒清旷的意境，其笔法既有吴镇的温润苍茫，又得倪瓒的高逸舒秀。将这幅古代绘画"动起来"呈现在舞台上，实现了古今的对话与融合，让观众在现代表演中感受到古人的志趣与豁达。 这些文物在春晚舞台上的呈现，反映了当代文化工作者对传统文化的深入理解和创新诠释。通过将博物馆的静态展品转化为舞台上的动态表演，不仅扩大了文物的传播范围，更重要的是赋予了传统文化新的生命力。这种做法体现了文化自信的具体实践，表明我们既尊重历史、保护文物，又能够创新表达、与时俱进。
文物不只是静置于展柜的“过去”，更是连接当下与未来的文化坐标。马年春晚以玉佩之巧、石刻之雄、壁画之奇、铜铸之劲与水墨之雅，完成了一次面向全民的文化再阐释。让传统文化在当代舞台上既有“形”更有“神”，关键在于以敬畏之心守住真实，以创新之法打通传播，让历史之美成为可共享、可持续的公共资源。