这个故事讲的是欧阳娜娜，把大提琴当成了自己的“人生主角”。欧阳娜娜六岁就开始学琴，后来进了青少年交响乐团，她的进步非常快。在11岁的时候，她以大提琴第一名的成绩被柯蒂斯音乐学院录取，还拿到了全额奖学金。那时候她只有13岁，是“国家演奏厅”有史以来最年轻的演奏家。她把巴赫的音乐拉得像童话一样，让观众听得入迷。欧阳娜娜的成功并不是偶然的，她每天要练习四个小时以上的大提琴。她在学校里练琴，回家还要继续练琴。她把自己的时间都花在音乐上，经常熬夜做作业。她的努力让她变得与众不同。大提琴是欧阳娜娜的“未来自己”，她把它当成日常习惯。大提琴让欧阳娜娜变得有气质和内涵。马友友也是一位杰出的大提琴家，他四岁开始学琴，五岁就登台演出了。十六岁时他在卡内基音乐厅举办独奏会，这也是他第一次在国际舞台上展示自己。马友友的音乐非常深情动人，他用自己的表演把人类命运写进了每一个音符里。他的脸上总是挂着亲切的笑容，就像一个穿着晚礼服却从不张扬的贵妇一样。大提琴是“交响乐队的灵魂低音”，它拥有厚重、丰润而典雅的音色。这种音色很容易把听众拉进故事里去。 很多作曲家都喜欢用大提琴来表现抒情的部分。 长期与大提琴为伴的人总是被形容为“高端大气上档次，低调奢华有内涵”。 演奏者的举止中透露出一种内敛高贵的气质。 弯腰、抬弓、换指这些动作一气呵成，就像穿着晚礼服的贵妇一样优雅。 对于想学大提琴的人来说，有三个不可忽视的理由。 第一是身体协调：大提琴有四种尺寸可以选择，适合不同年龄段的孩子使用。 第二是想象力加油站：低音区浑厚、中音区温柔、高音区灵动，这样的音色变化给创作者带来很多灵感。 第三是情绪稳定器：每次弹奏都需要深呼吸和专注力，长期练习可以提升抗压能力。 选一把合适尺寸的大提琴，调好第一根弦，故事就从今天开始。 大提琴就像未来的自己一样存起来。