东港区的非遗市集里，一柄铜勺正顺着石板游走。47岁的时强把糖浆倒在石面上，糖浆很快凝固成了腾跃的龙形图案。这项源自明代的民间技艺，如今已被列为国家级非遗。作为家族第三代传人，他手中流淌的不仅是160℃的糖浆，更是这份绵延的文化血脉。 时强的祖父当年为了谋生，挑着炭炉和铜勺去了济南学手艺。木炭燃烧的青烟和糖浆的焦香，成了他童年最深的记忆。“那时候孩子们围着转盘转啊转，就是市井里最生动的场景。”可后来时代变了，家里为了生计放弃了糖画，他自己读了机械设计专业。但心里那份甜蜜的召唤，还是让他在工作之余重新点起了炭火。 这一晃就是二十年。从临摹记忆里的图案到创作出几百种新样式，时间都融化在糖浆里。“传承不能死搬硬套，得有生命力。”时强拿出自己的作品给记者看，除了龙凤生肖，还有航天员和动漫人物。在他看来，糖画要活下去，就得跟上现在的审美。 他桌上摆着三样东西：白糖、麦芽糖和清水。“比例错了一分，火候过了一秒，做出来的样子就不一样。”他熬糖时强调说，必须要熬到能拉成金丝的状态。这需要凭感觉去判断，机器可做不到。正是这份手工智慧，构成了非遗的核心价值。 现在的传承场所也变了。东港区把“城市书房”和非遗结合起来，时强的糖画工作坊成了教育点。从去年开始他搞了近百场公益教学，让3000多名学生亲手做糖画。“孩子拿着自己做的蝴蝶喊出声来，我就知道种子已经种下了。” 这种做法正在全国推广。到2023年为止，文化和旅游部认定的国家级非遗项目有1557项，光是美术类就有142项。像糖画这种有立体造型的手艺也在里面。 全国已经有了23个国家级文化生态保护区和超过1.2万家非遗工坊。糖画这类不起眼的手艺正通过系统保护走进现代生活。从卖艺变成展品，这个变化记录着我国非遗保护的脚步。 时强铜勺里流出的不仅是糖浆，更是连接过去和现在的基因。在机械化的今天，这份需要双手配合的匠心和承载集体记忆的甜味告诉我们：有些东西值得坚守，不光是因为手艺本身，更是因为它能让人在快节奏中触摸到历史的温度。墙上那幅字写得真好：“糖中有画，画中有道。”这既是做事的方法，也是传承的道理。