马年新春,山西大同以一场别开生面的文化盛宴迎接八方来客。
2025大同古都灯会以"万马齐鸣中国年·风起东方耀大同"为主题,46组各类彩灯沿7.24公里古城墙全线铺展,将这座千年古都装点得流光溢彩。
与往年不同,本届灯会不再局限于传统观赏模式,而是构建起"光影+体验+消费"的全场景链路,让历史文化在当代语境中焕发新的生命力。
灯会现场,云冈大佛、魏碑书法、北魏蓝等地域文化符号与现代科技深度融合。
高50米、宽22米的浮雕主灯"天马鼓舞·盛世呈祥"运用光影互动技术,观众击响小鼓,大鼓便随之呈现动态光效,让北魏战马在科技加持下"复活"。
这种将文物元素转化为可感知、可互动的文化产品的做法,打破了传统展陈的单向传播模式,让观众从旁观者变为参与者。
灯会之外,大同古城的街巷同样热闹非凡。
华严广场上,唢呐声、锣鼓声与欢笑声交织成片,舞龙、舞狮、划旱船、扭秧歌等传统社火表演轮番上演。
值得关注的是,表演队伍中既有年近七旬的老艺人,也有刚放寒假的大学生。
18岁的返乡大学生郝婕羽主动加入秧歌队,她和同龄人将现代舞蹈动作、流行音乐元素融入传统表演,让古老的民俗艺术呈现出全新面貌。
这种代际融合并非偶然。
65岁的老队员杨立明坦言,曾担心年轻人对传统民俗不感兴趣,但实践证明,只要找到恰当的表达方式,传统文化同样能够吸引青年群体。
在排练场上,老队员手把手传授技艺,年轻人则以开放心态学习吸收,一举手一投足都透着专业"范儿"。
这种双向互动不仅实现了技艺传承,更在碰撞中催生出创新火花。
从更深层次看,大同的文化实践揭示了传统文化传承的内在规律。
始于2013年的大同古都灯会,经过十余年发展,已从单纯的节庆活动演变为解读城市历史、连接不同代际的文化媒介。
灯会组委会有意识地将云冈石窟艺术、魏碑文化等地方特色融入设计,同时引入哪吒、孙悟空、花木兰等流行文化符号,以及绿色能源、未来科技等当代议题,形成传统与现代、地方与全国、历史与未来的多维对话。
这种创新并非对传统的背离,而是在尊重文化内核的基础上进行的时代转化。
社火表演中,核心的锣鼓节奏、舞步规范得以保留,变化的是表现形式和互动方式。
市民张女士自发跟随队伍学习动作,这种全民参与的氛围,让民俗活动从单向展示转变为情感联结的纽带,真正实现了文化的活态传承。
大同的探索也为其他地区提供了借鉴。
在文化和旅游深度融合的背景下,如何让传统文化既保持本真又贴近当代生活,成为各地面临的共同课题。
大同的经验表明,关键在于找准传统文化与现代生活的连接点,通过科技赋能、场景创新、代际互动等方式,让文化遗产从博物馆走向生活现场,从专业领域走向大众视野。
数据显示,登城墙赏灯已成为外地游客来大同过年的"必选项目",这背后折射出文化消费需求的升级。
人们不再满足于走马观花式的观光,而是渴望深度体验、情感共鸣和文化认同。
大同通过打造沉浸式文化场景,既满足了游客需求,也为城市发展注入了新动能。
从城墙上的科技灯海到街巷中的活力社火，大同用一场跨越千年的文化对话证明：传统并非静止的标本，而是流动的江河。
当非遗遇见创新，当历史碰撞当下，我们看到的不仅是一座城市的焕新，更是一个民族对自身文化基因的创造性守护。
这种守护，正在为中国式现代化写下生动的文化注脚。