《爱是你我》:我想,我们是在听歌手唱歌,还是在参加一个感恩的道德表彰大会?

昨天又看了关于云朵的新闻,和以前的风格差不多:公益演出,唱《爱是你我》,感谢老师,感恩家乡,谦虚地说还要学习。从2017年第一次上春晚到现在,这个模式快变成云朵的标签了。我不禁想,我们是在听歌手唱歌,还是在参加一个感恩的道德表彰大会?坦率地说,云朵正在经历一次温柔的“捧杀”。她的“谦逊、感恩、不忘本”的人设像一副枷锁一样紧贴着她。每次露面,关键词总是“刀郎老师培养”、“阿坝家乡”、“继续努力”。这些话非常真诚,可是也很危险。当所有人和她自己都反复赞美这种人设时,艺术上任何出格或者打破乖学生形象的尝试都变得不允许。结果就是她越是强调只想唱好歌,就越难听到能让她重新发光的新歌。 这次尴尬就在这里:她的表现太完美了,完美到成了艺术生命中的绊脚石。她每次说感谢的时候,公众对她的期望就模糊一分;每次唱《爱是你我》的时候,她个人音乐版图的边界就被固化一寸。真正的突破是什么呢?可能不是挑战高音了,而是下一次采访里不要说感谢,而是唱出一首能打破陈旧印象的属于她的新歌。 我们已经等了太久了。 要听的不是只会说感谢的那个“云朵”,而是那个本来在云端自在歌唱的“云朵”。她的金嗓子是时候唱点别的了,哪怕只是先说句“我不”。 2017年她第一次上春晚时就用这一套话说到现在。数据不会骗人,也看不到什么人设。我在主流音乐平台上搜索了一下,《爱是你我》(与刀郎合唱版)在热门歌曲TOP5里一直是第一名,播放量把其他独唱作品甩在身后。这说明市场和大众记忆还是把她看成刀郎女弟子。 离开这个身份之后她作为独立歌手“云朵”的名气就变得很小了。 一个歌手如果职业生涯最大的新闻永远都是“人好”和“念旧”,那真的很悲哀。 她那个跨越三个八度被称作“跨度云端音”的金嗓子本来应该探索音乐无限可能的利器。 现在听起来却总带着被感谢腌入味的安全无害味道。 对艺术家最大的残忍可能不是骂声而是用赞美筑起密不透风的围城让她在里面枯萎。