最近啊，北京演艺集团和北京市河北梆子剧团一块儿搞了个新戏《远去的白马》，那可是原创现代戏，也算是河北梆子探索新路子的一大步。这次戏可是去国家大剧院演了，还得算是“百戏中华”非遗展演的重头戏。这个戏是他们“人民系列”三部曲的收尾之作，前面演了《人民英雄纪念碑》和《密云十姐妹》，这次又是聚焦历史洪流里那些平凡的英雄。 这个戏是改编自军旅作家朱秀海的长篇小说《远去的白马》，剧本是罗周写的，安凤英导演，李石条弄唱腔设计，朱维英搞音乐设计，刘杏林搞舞美设计。还有曲同成、朱春花这些青年创作者也给戏搭把手。大家把朱秀海写的那32万字小说删减了不少，最后留在舞台上就只有6场戏：洞房、险象、断肠、前行、夕照、白马。这6场戏里提炼出了爱情、战斗和选择三条主线，主要讲女主角赵秀英的故事。 故事大概是这样的：一个大雪夜，赵秀英跟姐姐赵大秀一起结婚，结果那位骑白马的战士走错家门了，误把赵秀英当成自己的新娘。新婚之夜没多大动静呢，日本人就打过来了。赵秀英和她老公就这么散了，之后赵秀英就开始投身革命斗争。这匹马成了她这辈子的执念。从始至终啊，这匹马可是全剧的核心意象呢，它就像图腾一样指引着赵秀英的精神世界。 舞台效果做得挺好，极简的弧形幕墙看着像历史的长卷展开一样。红色线条和门框交叉在一起，既像鲜血又像革命理想。这些设计既保留了戏曲的写意风格又符合当代审美。 唱戏这块也挺难的。王洪玲演赵秀英的时候要唱140多句满宫满调的词儿，这可是相当繁重的任务呢。她以前唱窦娥、穆桂英、刘喜奎这些角色的时候也就唱100来句。赵秀英这个角色还要把感情层次给演出来，这对演员来说真是大挑战。 说到怎么表现那匹马啊，主创们也是绞尽脑汁。他们觉得不能用传统戏曲里的马鞭代替了，得找个特别的方法。后来被“甩发”这个动作给启发了：用夸张的甩发配合白色拂尘，像马尾一样飘着。 整个戏里充满了文学性和隐喻性。赵秀英的心路历程就是伴着马的嘶鸣声留在烽火岁月里的。《远去的白马》算是给河北梆子这个古老剧种注入了新活力。