虽然面临传承断层、受众萎缩和资料散佚等诸多困境，但民勤曲子戏凭借系统性的保护与创新，在河西走廊地区焕发了新的生机。这项源自明初、于清初成型的地方戏曲，因其融合了豪迈与婉约的风格，成为西北地区的“活化石”。在2011年被列入国家级非物质文化遗产名录后，其历史地位得到了确认。当地文化部门通过资料抢救、人才培育和数字化传播等多维度措施，推动了曲子戏的发展。为了保留珍贵文献，他们整理了《民勤曲子戏剧目》和《民勤曲子戏音乐》，并制作了首辑音像出版物。为了吸引年轻人参与，连续举办了十届展演、七届民间文艺大赛和两届专业赛事，还通过常态化培训吸引了青年群体。代表性传承人潘红通过带徒授艺，帮助学生在省级职业技能大赛中获奖。借助数字文化馆、社交媒体和短视频平台发布的相关作品浏览量超过3000万次，曲子戏多次登上中央电视台戏曲频道，并参与成都国际非遗节等活动。这项艺术的活化不仅增强了地方认同感，还为文旅融合提供了新动能。演出活动延伸至甘肃金昌和内蒙古阿拉善等地，促进了省际文化交流。在2025年第十届曲子戏大赛中融合传统与现代的表演获得了观众好评。展望未来需要坚持“保护为本、创新为用”的思路，深化历史文献挖掘与技艺抢救工作，同时探索戏曲与教育、旅游、文创的融合。唯有在坚守根脉的同时拥抱变革，非遗才能真正活在当下并传向未来。