深圳举行的2026中国电视剧制作产业大会上，AI技术对影视行业的冲击成为热议话题。中国电视剧编剧委员会会长刘和平从创作本质出发，为业内人士理清了技术革新与艺术创作的关系。 当前影视行业正被AI技术深刻改变。大会数据显示，67%的影视项目已采用AI辅助制作，特别是在视觉效果环节大幅提升了效率。刘和平以自己的新作为例，原本需要一年多的视效制作周期被大幅压缩。但这位《大明王朝1566》等经典剧作的编剧同时指出，技术应用存在明显的专业门槛。"同样的工具在不同创作者手中会产生截然不同的效果"。 这背后反映的是艺术创作的根本规律。刘和平引用中国传统哲学的"器道用"理论解释：AI属于"用"的范畴，是人类文明发展的新工具。从石器时代到信息时代，人类始终是创造的主体。他强调："在艺术创作中，典型环境和典型人物具有唯一性，这正是AI无法替代的人类智慧。" 针对当前创作中存在的问题，刘和平提出了具体建议。他指出，一些作品陷入了"为变化而变化"的形式主义，忽视了人物塑造的本质。"真正的创作应该展现人物转变背后的社会根源和人性逻辑，这种深刻性才是作品的立足点。"他以历史题材为例说明，只有深入理解特定时代的社会背景，才能塑造出具有典型意义的人物。 展望未来，刘和平认为AI技术与艺术创作将形成良性互动。创作者应当学会运用新技术，但更要守住内容创新的核心。随着5G、8K超高清和元宇宙应用的发展，影视行业将有更大的发展空间，但"讲好中国故事"的要求不会改变。大会发布的《2026中国电视剧产业发展报告》显示，具有人文关怀和时代特色的作品持续获得观众认可，这验证了刘和平的观点。
AI时代并非否定传统创作，而是对创作者专业能力和艺术追求的重新考量。刘和平的观点提示我们，技术进步的真正意义在于减少创作者的重复劳动，为更深层的艺术创新创造空间。在这个过程中，坚守典型人物和典型环境的创作原则，追求作品的唯一性，才是影视创作的正确方向。唯有如此，中国影视产业才能在全球竞争中保持文化自信，实现真正的创新突破。